Kai AdmissionPremium

หลักสูตรสื่อสารการแสดง เรียนเกี่ยวกับอะไร?
เป็นหลักสูตรที่เน้นการพัฒนาทักษะและความเข้าใจในศิลปะการแสดงและการสื่อสารในบริบทต่างๆ โดยไม่ได้จำกัดแค่การเป็นนักแสดงหน้ากล้องหรือบนเวทีเท่านั้น แต่ยังครอบคลุมถึงเบื้องหลังและการบริหารจัดการที่เกี่ยวข้องด้วย
หลักสูตรสื่อสารการแสดง เหมาะกับใคร?
เหมาะสำหรับบุคคลหลากหลายกลุ่มที่มีความสนใจและหลงใหลในศิลปะการแสดง รวมถึงผู้ที่ต้องการนำทักษะด้านการสื่อสารและการแสดงไปประยุกต์ใช้ในสายอาชีพต่างๆ ทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลัง
แนวทางการประกอบอาชีพ
- นักออกแบบเพื่อการแสดง
- นักออกแบบเสื้อผ้า
- นักออกแบบฉาก
- นักแสดง
- ครูสอนการแสดง
- ผู้คัดเลือกนักแสดง
- ผู้กํากับการแสดง
- ผู้ช่วยผู้กำกับการแสดง
- คนเขียนบทละคร
มหาวิทยาลัยศรีปทุม
คณะศิลปกรรมศาสตรบัณฑิต สื่อสารการแสดง
เว็บไซต์ : https://www.spu.ac.th/fac/commarts/
เรียนอะไรบ้าง?
- ได้รับบทบาทในบทละครต่างๆ ตามโจทย์เข้าถึงตัวละครได้ทุกรูปแบบ
- ร้อง เล่น เต้น ก็มีมาให้ครบ ร้องเพลงไม่เป็นก็สบาย สอนให้จุกๆ ไล่ทุกตัวโน๊ต
- ออกแบบเสื้อผ้าและออกแบบการแต่งหน้า ตามโจทย์หรือจะดีไซน์เองก็ได้หมด
- ออกแบบฉากและแสงและยังได้บริหารจัดการงานการแสดงแบบมืออาชีพ
- กำกับการแสดง คัดเลือกนักแสดงได้สกิลเริ่ดๆ
-บริหารจัดการธุรกิจด้านสื่อสารการแสดงได้ทำงานทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลัง
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
- หลักสูตรตอบโจทย์ Dek Gen Z
- เน้นทำจริง ทำถึง ออกกองแบบ Professional
- โค้ชโดยตัวจริง ทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลังจากทุกวงการ
- รับงานมีรายได้จริงตั้งแต่เรียน
- การันตีด้วยรางวัลระดับประเทศเยอะมาก
- เจอตัวจริง ได้ Connection ฉ่ำๆ ไปเล๊ย
- ทำงานได้หลากหลายแบบใหม่แบบสับอยู่ได้ทุกวงการ!
- ที่นี่...คุณจะเป็นตัวของตัวเองได้อย่างเต็มที่ เจอตัวตนที่แท้จริง
- ปลดปล่อยความคิดเต็มที่ เป็นตัวเองได้แบบ 360 องศา
- Connection เน้นๆ ครบทุกวงการ
- เรียนรู้จากโค้ชตัวจริง ประสบการณ์จริง สุดต๊าชช
มหาวิทยาลัยศรีนครินทรวิโรฒ
คณะศิลปกรรมศาสตร์ สาขาวิชาศิลปะการแสดง
เว็บไซต์ : http://fofa.swu.ac.th/
เรียนอะไรบ้าง ?
การเรียนการสอนในหลักสูตร 4 ปี โดยปี 1 จะเรียนส่วนมากจะเป็นในตำราพวกประวัติละครเวที ประวัติศิลป์และยุคสมัยของศิลป์ ส่วนปี 2 เริ่มเรียนปฏิบัติจะเริ่มมีวิชาการแสดง
1 มีวิชาปฏิบัติมากขึ้นเรื่อย ๆ พอปี 3 ก็จะเป็นการแสดง 2 เป็น Vocal จะมีตัวเสริมเข้ามาเป็นละครหุ่น ก็จะได้เรียนพื้นฐาน แต่จะได้เรียนหนักขึ้นไปเพราะว่าเรียนแอคติ้ง การใช้เสียงก็จะมีในทุกๆ ปี ปี 4 เป็นธีสิสที่จะต้องทำแล้วก็มีแอคติ้งในช่วงเทอมแรก เป็นแอคติ้งตัวสุดท้ายที่จะต้องเรียน
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
- ผลิตบัณฑิตที่มีชื่อเสียงมากมาย อย่างเช่น เต้ย จรินทร์พร, เบ็นซ์ พรชิตา, ออม สุชาร์, โม มนชนก, เป็ก เปรมมนัส, ใบเตย สุวพิชญ์ เป็นต้น
- เป็นคณะหนึ่งที่มีชื่อเสียงทางด้านการผลิตงานเบื้องหลังการแสดง เวที ฉาก แสง สีและเสียง รวมไปถึงการออกแบบเครื่องแต่งกายการแสดง การแต่งหน้าเพื่อการแสดง
มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์
คณะคณะศิลปกรรมศาสตร์สาขาวิชาการละคอน
เว็บไซต์ : https://fineart.tu.ac.th/index.php?lang=en
เรียนอะไรบ้าง?
สาขาวิชาการละคอน ถือว่าเป็นสาขาดั้งเดิมที่อยู่คู่กับ คณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ มาอย่างยาวนาน เปิดสอนพื้นฐานศิลปะการละคอนที่ได้มาตรฐานสากล สร้างความรู้และประสบการณ์ในการทำงานไปพร้อมกับกระบวนการความคิดสร้างสรรค์ เพื่อผลิตผลงานที่มีคุณภาพออกมาอย่างมีเหตุและผล น้องๆ ที่สนใจจำเป็นจะต้องเรียนรู้เกี่ยวกับการละคอน และวรรณกรรม ทั้งของไทย เอเชีย และตะวันตก เพื่อเสริมแนวความคิดในการวิเคราะห์ วิจารณ์การแสดงของละคอนประเภทต่างๆ อาทิ ละคอนเวที, ละคอน โทรทัศน์, ละคอนเพื่อการศึกษา หรืออื่นๆ อีกทั้งยังได้เรียนรู้กระบวนการในการสร้างผลงานศิลปะการละคอนแขนงต่างๆ เช่น แสง สี เสียง, การแต่งหน้า, เสื้อผ้า เครื่องแต่งกาย, การออกแบบฉาก, การเขียนบท, การแสดง, การกํากับการแสดง เป็นต้น ซึ่งทั้งหมดจะเกิดจากการมีพื้นฐานทักษะการละคอน และบุคลิกภาพที่ดี ที่เป็นสิ่งจำเป็นต่อประสิทธิภาพของงานการแสดงละคอน และงานอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้องในวงการบันเทิงต่อไป
การเรียนการสอนปีที่ 1 น้องๆ จะได้เรียนในรายวิชาศึกษาทั่วไป ที่เกี่ยวกับการใช้ชีวิตประจำวัน มีรายวิชาศิลปะการแสดงนิดหน่อย เช่น พื้นฐานการละคอนตะวันตก ปีที่ 2
จะเข้าสู่ศาสตร์ศิลปะการแสดงแสดงเต็มตัวแล้ว เริ่มต้นจากประวัติความเป็นมาของศิลปวัฒนธรรมทั้งของฝั่งเอเชียและฝั่งตะวันตก, ความรู้พื้นฐานของการละคอนไทยและ
ตะวันตก, ศิลปะการแสดง, การคิดรูปแบบการแสดง และกระบวนการทำงานจริงในสตูดิโอ เข้าปีที่ 3 จะเป็นการเรียนเรื่องการสร้างสรรค์งานใหม่ๆ ทั้งในเรื่องของการแสดง
รูปแบบการละคอน รวมไปถึงเทคนิคการนำเสนอผลงาน ที่จะทำอย่างไรให้เสนอออกมาแล้วแตกต่างและน่าสนใจ ส่วนปีสุดท้ายปีที่ 4 เรียนการวิจารณ์ศิลปะการแสดงในแขนงต่างๆ งานวิจัย สารนิพนธ์ และเสริมทางด้านภาษาอังกฤษเข้าไปเพื่อใช้ในรายวิชาขั้นสูง และใช้ในชีวิตประจำวันการแสดงและการละคอน ไม่ใช่แค่ร้องไห้เก่งก็บอกว่าตัวเองแสดงได้ดี แต่คนที่เก่งจริงๆ จะต้องเข้าถึงกระบวนการทำงาน มุมต่างๆ ความเป็นเหตุเป็นผล และความเป็นตัวละครนั้น ศาสตร์ที่กำลังทำอยู่ ถึงจะเรียกตัวเองได้ว่าเป็น
“นักแสดง” ถ้าน้องๆ คนไหนที่ชอบการท้าทาย ชอบการสวมบทบาท ชอบการทำงานในวงการทั้งเบื้อหน้าและเบื้องหลัง ที่นี่เป็นอีกตัวเลือกหนึ่งที่พี่คิดว่าน่าจะตรงใจใคร
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
-หลักสูตรครอบคลุมศาสตร์การละครทั้งทฤษฎีและปฏิบัติ
เรียนรู้ศาสตร์การแสดง การกำกับละคร บทละคร และเทคนิคเบื้องหลังเวที
ฝึกฝนทั้งละครเวทีและสื่อการแสดงร่วมสมัย
-ลงสนามจริงกับโปรเจ็กต์และเวทีระดับมืออาชีพ
มีโอกาสร่วมแสดงและสร้างสรรค์ละครในโรงละครธรรมศาสตร์
-ชื่อมโยงสู่เครือข่ายศิลปิน ผู้กำกับ และโปรดิวเซอร์ในวงการ
-คณาจารย์และแขกรับเชิญจากวงการละครโดยตรง
ได้เรียนรู้จากผู้เชี่ยวชาญที่มีประสบการณ์ในอุตสาหกรรมละคร
สัมมนาและเวิร์กชอปกับนักแสดงและผู้กำกับระดับแนวหน้า
-เปิดประตูสู่โอกาสในวงการบันเทิงและศิลปวัฒนธรรม
สร้างพื้นฐานสู่อาชีพนักแสดง ผู้กำกับละคร ครูสอนการแสดง นักเขียนบท
ต่อยอดสู่ภาพยนตร์ โทรทัศน์ และสื่อสร้างสรรค์อื่นๆ
-บรรยากาศการเรียนแบบเสรีภาพทางความคิด
สไตล์ธรรมศาสตร์ สนับสนุนการแสดงออกเชิงสร้างสรรค์
ส่งเสริมศิลปะเพื่อสังคมและละครที่สะท้อนประเด็นร่วมสมัย
มหาวิทยาลัยเกษมบัณฑิต
คณะนิเทศศาสตร์ สาขาวิชาสื่อสารการแสดงร่วมสมัย
เว็บไซต์ : http://commartskbu.com/
เรียนอะไรบ้าง ?
เพื่อให้รูปแบบการเรียนการสอนของหลักสูตรมีความทันสมัย และผลิตบัณฑิตออกสู่ตลาดแรงงานได้ตรงตามความต้องการทางหลักสูตรจึงได้ปรับปรุงและพัฒนาการเรียนการสอนให้ครอบคลุม และมีความร่วมสมัยมากยิ่งขึ้น โดยนำพื้นฐานทางด้านการแสดงบนเวทีมาประยุกต์ใช้ในศาสตร์ทางด้านนิเทศศาสตร์ เพื่อรองรับตลาดยุคดิจิทัลให้มากขึ้น อย่างเช่นงานทางด้านรายการโทรทัศน์ ละครโทรทัศน์ อุตสาหกรรมภาพยนตร์ รวมถึงงานกิจกรรมพิเศษ และงานการแสดงสด เป็นต้น
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
- ผลิตบัณฑิตที่มีความพร้อมทางด้านวิชาการ และชำนาญทางด้านวิชาชีพ เป็นนักปฏิบัติเชิงรุกด้านสื่อสารการแสดงร่วมสมัย
- สามารถนำความรู้ความชำนาญไปใช้ประโยชน์แก่ตนเอง และสังคมอย่างต่อเนื่อง ถูกต้อง และเหมาะสม
มหาลัยราชภัฏพระนคร
คณะมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์ สาขาวิชานาฏศิลป์และการละคร
เว็บไซต์ : https://human.pnru.ac.th/detailmenu/212
เรียนอะไรบ้าง?
นาฏศิลป์และการละครเป็นมรดกทางวัฒนธรรมที่มีการสืบทอดต่กันมาอย่างยาวนาน อีกทั้งยังเป็นศิลปวัฒนธรรมประจำชาติไทยแสดงให้เห็นถึงความเจริญรุ่งเรืองทางด้านวัฒนธรรมสะท้อนภาพลักษณ์ที่ดีในด้านความมั่งคงทางสังคมและการเมือง อีกทั้งศิลปวัฒนธรรมสาขานี้สามารถส่งเสริมและผลักดันธุรกิจการท่องเที่ยวอันนำมาซึ่ง
การส่งเสริมด้านนเศรษฐกิจดังนั้นจึงควรได้รับการอนุรักษ์และพัฒนาอย่างต่อเนื่อง บุคลากรทางด้านนาฏศิลป์และการละครจึงมีส่วนสำคัญเป็นอย่างมากในการดำรงไว้ซึ่ง
ศิลปวัฒนธรรมสาขานี้ หลักสูตรศิลปศาสตรบัณฑิต สาขาวิชานาฏศิลป์และการละคร ได้ตอบสนองด้วยการปรับปรุงหลักสูตรให้มีความสอดคล้องกับโลกในปัจจุบัน และ
ผลิตบัณฑิตที่มีศักยภาพในการศิลปวัฒนธรรม สาขานาฏศิลป์และการละคร ที่จะอนุรักษ์ ส่งเสริม และพัฒนาศิลปวัฒนธรรมให้สอดคล้องกับทิศทางการพัฒนาประเทศ โดยมีความรู้ความสามารถในด้านนาฏศิลป์และการละคร ตลอดจนมีคุณธรรมจริยธรรม สามารถเผยแพร่ศิลปวัฒนธรรมอันดีงามนี้ใน นระดับท้องถิ่น ประเทศชาติ และระดับนานาชาติ
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
-หลักสูตรผสานศาสตร์นาฏศิลป์ไทยและการละครร่วมสมัย
เรียนลึกทั้งทฤษฎีและปฏิบัติ ครอบคลุม นาฏศิลป์ไทย ดนตรีไทย และศิลปะการแสดง
ผสมผสานเทคนิคการละครร่วมสมัย ต่อยอดสู่วงการบันเทิงและการสื่อสาร
-ฝึกปฏิบัติจริงกับเวทีระดับมืออาชีพ
มีโอกาสแสดงและจัดการแสดงในมหาวิทยาลัยและเวทีระดับประเทศ
ฝึกฝนกับครูผู้เชี่ยวชาญด้านนาฏศิลป์ การแสดง และศิลปะการละคร
-สืบสานและสร้างสรรค์ศิลปวัฒนธรรมไทย
ส่งเสริมการอนุรักษ์และต่อยอดนาฏศิลป์ไทยให้เข้ากับยุคสมัย
เปิดโอกาสให้นำเสนอผลงานสร้างสรรค์ผ่านการแสดงเชิงศิลปะ
-โอกาสในสายอาชีพที่กว้างขวาง
รองรับอาชีพ นักแสดง ครูสอนนาฏศิลป์ ผู้กำกับ นักออกแบบท่ารำ
ทำงานใน วงการบันเทิง การแสดง ศิลปวัฒนธรรม หรือการศึกษาด้านศิลปะ
-สิ่งแวดล้อมทางศิลปะที่ส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์
เรียนรู้ในบรรยากาศที่เต็มไปด้วยศิลปะ วัฒนธรรม และการแสดง
สนับสนุนการพัฒนาเอกลักษณ์และศักยภาพของนักศึกษาแต่ละคน
มหาวิทยาลัยราชภัฏจันทรเกษม
ศิลปศาสตรบัณฑิต สาขาวิชานาฏศิลป์และศิลปการแสดง
เว็บไซต์ : https://www.chandra.ac.th/เรียนอะไรบ้าง?
หากคุณเป็นคนหนึ่งที่หลงใหลในศิลปะการแสดงและต้องการเรียนรู้ศาสตร์ของนาฏศิลป์ไทยควบคู่ไปกับศิลปะการแสดงร่วมสมัย สาขานาฏศิลป์และศิลปะการแสดง คณะมนุษยศาสตร์และสังคมศาสตร์ มหาวิทยาลัยราชภัฏจันทรเกษม คือทางเลือกที่น่าสนใจและเปิดโอกาสให้คุณได้พัฒนาทักษะทั้งในด้านการแสดงและการสร้างสรรค์ศิลปะวัฒนธรรมไทยในรูปแบบที่ทันสมัย
หลักสูตรที่ครอบคลุมศาสตร์การแสดงทั้งไทยและสากล
หลักสูตรของที่นี่ผสานศาสตร์นาฏศิลป์ไทยเข้ากับศิลปะการแสดงร่วมสมัย เพื่อให้ผู้เรียนสามารถปรับใช้และพัฒนาทักษะได้อย่างหลากหลาย โดยจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับ
ด้านการแสดงเทคนิคการแสดง (Acting Techniques) ศิลปะการละครและการกำกับการแสดงการพัฒนาบุคลิกภาพสำหรับนักแสดง
ด้านนาฏศิลป์ไทย นาฏศิลป์ไทยเบื้องต้นและขั้นสูงการออกแบบท่ารำและการสร้างสรรค์การแสดงการแสดงพื้นบ้านและการแสดงร่วมสมัย
ด้านดนตรีและองค์ประกอบการแสดง ดนตรีสำหรับการแสดง การออกแบบฉาก แสง สี เสียง การจัดการศิลปะและการแสดง
เหตุผลดีๆ ที่น่าเรียนที่นี่
-หลักสูตรที่ผสานศาสตร์นาฏศิลป์และการแสดงร่วมสมัย
เรียนรู้ทั้ง นาฏศิลป์ไทยดั้งเดิม ศิลปะการแสดงร่วมสมัย และเทคนิคการละคร
ได้ฝึกทั้ง การรำ การแสดง การออกแบบท่ารำ และการกำกับเวที
-ฝึกปฏิบัติจริงกับเวทีและอีเวนต์ทางศิลปะ
มีโอกาสเข้าร่วมการแสดงระดับชาติและเวทีวัฒนธรรม
ได้ฝึกซ้อมและทำงานร่วมกับศิลปินและผู้เชี่ยวชาญในวงการ
-สืบสานและพัฒนามรดกทางวัฒนธรรมไทย
สนับสนุนการอนุรักษ์และปรับนาฏศิลป์ไทยให้เข้ากับบริบทปัจจุบัน
ส่งเสริมการสร้างสรรค์การแสดงที่ตอบโจทย์ทั้งวัฒนธรรมและตลาดบันเทิง
-เปิดประตูสู่อาชีพที่หลากหลาย
รองรับอาชีพ นักแสดง นักออกแบบท่ารำ ครูสอนนาฏศิลป์ ผู้กำกับศิลปะ
ทำงานใน โรงเรียน ศูนย์วัฒนธรรม อุตสาหกรรมบันเทิง หน่วยงานราชการ
-บรรยากาศการเรียนรู้ที่สร้างสรรค์และสนับสนุนศิลปินรุ่นใหม่
มหาวิทยาลัยมีเครือข่ายที่แข็งแกร่งในแวดวงศิลปะและการแสดง
เปิดโอกาสให้ นักศึกษาได้แสดงผลงานจริงและพัฒนาเอกลักษณ์เฉพาะตัว